【影評】《拉普拉斯的魔女》終將蛻變為拉普拉斯之子。

拉普拉斯的魔女影評心得

電影改編自推理大師東野圭吾的【30週年】作家生涯紀念同名之作，亦是他第85本著作，積累先前作品的慣性加以改革，《拉普拉斯的魔女》於2015年出版，論調性以及犯案手法的佈局，相較於過去的作品稍顯融合了時代的推進，染上科學及進化論等先進議題做為懸案的基底，同時也不失東野圭吾式的替人性與生命印證絕美的新希望，向來利用感性的步調批判善惡、因果成就的未來，先打造懸疑至極的命案，再以十分貼近人心的真相，揭露生而為人心藏的脆弱與善性，這正是東野圭吾作品的魅力所在，擁有娛樂性十足的推理成份，也能掌控其故事間蘊含的生命價值並加以註解。

而他的作品也紛紛翻拍成真人電影，近年較為知名的絕非《解憂雜貨店》莫屬，利用許多別具意義的小篇幅，撼動結局所迎來環環相扣的動人之處，不帶雜亂、乾淨、切齊的線索與情感輸出，再以落幕前的惆悵之感帶來空前絕後的深刻感動，倘若稍嫌《解憂雜貨店》的推理成份不足，那本回誠薦的《拉普拉斯的魔女》也許便能滿足你的推理魂。

拉普拉斯的魔女影評心得

真人版《拉普拉斯的魔女》由作品曾多次入圍【坎城】及【威尼斯】影展的日本導演三池崇史執導，故事的開端，聚焦於一名於溫泉區疑似吸入過多硫化氫致死的命案，參與警方調查的大學教授青江修介，試圖以自身所具的科學知識突破疑點，卻始終沒能找出如何於開放式空間犯案的可能性，電影從難以排解的懸案衍生出多項推論，卻頻頻導向超脫自然的答案，人真有可能預測氣體飄散的方向嗎？成為教授的癥結。隨之劇情推進，線索掌握得越多案子便更加膠著，而破案的關鍵竟導向自稱為「拉普拉斯魔女」的神秘少女羽原圓華之身，她的出現讓青江修介的推理起了極大的化學效應，而當真相逐漸水落石出，襲捲而來的絕望與震撼人間的科學推論，亦替故事推增至更進階一層的深度。

導演先前作品像是《要聽神明的話》、《惡之教典》等皆帶有社會陰晦的面相，而已擅於掌控諸類作品的他，在節奏與氣氛的調配上依舊呈現應有的水準，將角色折磨將盡後加以扭曲的公式可稱之他的招牌手法，不只於先前的作品，本回《拉普拉斯的魔女》也因他這般的操弄讓劇情的推進更加以屏息，人設鮮明、善惡極端的刻劃，讓故事帶有的威脅感更加具體、不安，再加上原著本身的風格獨特，許多元素的安插都懷有先進之感，臨摹一起超自然的懸案手法，靠著突破舊有且侷限的想法，考驗人腦的極限以造令人瞠目結舌的真相大白，彷彿將東野圭吾積於一身的科學理論，一併放入故事中擦出絕妙的火花，同時也替觀眾下了圍繞智能的戰帖，燒腦程度不容小覷。

拉普拉斯的魔女影評心得

為能更加理解故事的脈絡，在欣賞電影前也購入了原著小說，雖然時間有限不及於試映日前閱畢，不過從書腰便能見識本作的人氣甚高，光以劇情的大綱便能推斷故事的鋪陳會有多引人入勝，宛如多項元素的集大成，尚未翻開封面彷彿就被這起含括人性與科學的煙幕層層瀰漫。而一旦染上關乎人性探討以及善惡交織的作品，通常都將成為我的心頭好，樂於從中挖掘同樣生而為人可能無緣參與的命運及人生轉折，在不同心態、時間線上的經歷便能生成數千萬種姿態。

而《拉普拉斯的魔女》是其一亦可能是唯一，在善盡超自然與科學定論的衝突下所呈現帶有科幻色彩的人生，以命案做為導出人性議題的殘酷包裝，體驗因仇恨與罪惡感堆疊而成生命價值，獨自飽受折磨的回憶片段，積蓄已久的眼淚潰堤，身而為拉普拉斯的魔女，卻無力於扭轉遺憾之瘡，陰影重現的瞬間原來還是會害怕，揹負的種種都不利於自身的成長，結尾的救贖之感很足很澎湃，月虹意味著的重生與含帶逝者眼淚的惆悵，在這奇蹟的月光映下的臉龐，放下過往尋覓未來的新方向，《拉普拉斯的魔女》可以燒腦至極，亦能成椎心，著重理性與邏輯的同時卻從不失其感性，一旦踏入，蛻變為拉普拉斯之子，終將於故事間揮別過往的陰霾，而能悟自我存在的真理並於嶄新的人生間甦醒。

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